Skapa dokumentärer: En steg-för-steg-guide för att filma som ett proffs
Den prisbelönta dokumentärfilmskaparen och Canon-ambassadören Joel Santos delar med sig av sina bästa tips för berättande genom film.
Hitta din story
Den portugisiska resefotografen och dokumentärfilmskaparen Joel Santos har talang för att skapa fängslande bilder och filmer.
”Du måste hitta något som väcker din nyfikenhet och får dig att vilja veta mer. När det händer finns det en story att berätta. Jag gillar verkligen att skapa dokumentärer utifrån erfarenheter från vänner och familj. Vissa säger att dokumentärer inte ska vara personliga, men jag säger: Varför inte? Om du har en stark syn på något som verkligen är i linje med den du är har du möjlighet att skapa en dokumentär med det.”
Det är platsen som avgör
Joel brinner för bra berättande med filmer. ”Hitta en originell story och ett originellt perspektiv och låt sedan ditt intresse leda dig. Försök alltid att lära dig mer och förbättra varje tagning”, säger han. Joels bästa tips för film ger även en inblick i hur en dag i en dokumentärfilmares liv ser ut.
Plats och ljussättning är hörnstenarna i alla dokumentärer, men du behöver ingen exotisk plats för att berätta en story. Det handlar inte om att ha en pittoresk bakgrund eftersom varje story i grunden är kopplad till platsen där den utspelar sig”, förklarar Joel. ”Du spelar in en dokumentär, så det är viktigt att vara trogen storyns miljö, oavsett om det är hemma hos någon eller på i en kontorsbyggnad.
”Precis som med stillbilder måste du tänka på var allt placeras i bilden”, tillägger han. ”Är det rätt färger? Sticker en telefonstolpe upp ur någons huvud? Även om du inte aktivt förbereder storyns miljö när du spelar in dokumentärer måste du kunna komponera tagningarna på bästa möjliga sätt. Är alla inslag i scenen effektiva när de kommer samman?”
För Joel är ljus det viktigaste råmaterialet du behöver vara medveten om när du spelar in filmer, precis som när du tar stillbilder. ”Det är ljuset som formar motivet, platsen och allt som kommer från dem. Allt hamnar i den magiska rektangeln på en skärm som fångar tittarnas uppmärksamhet och får dem att vilja titta på den.”
Men kom ihåg att du kan få levande bilder var du än är, med vilken utrustning du än har. Du kan använda naturligt ljus för att få motljus mot ett motiv eller skapa djupa skuggor för en mer mystisk känsla.
Visualisera handlingen
Det är viktigt att ha en tydlig idé och en handling när du skapar film, och det kan planeras i förväg.
”Alla bra stories behöver en höjdpunkt. En dokumentär är som starkast när den avslutas med en lösning som ger tittaren en känsla av att bli belönad. Det är inte samma sak som att skapa filmer till Instagram. Du skapar inte en dokumentär för att få likes. Du måste ha en journalists anda och vara trogen motivet och platsen.”
Skapa något unikt
Experimentera med olika tekniker när du börjar med film och försök att göra något unikt för dig.
”Det lönar sig även att gräva djupt. Är det något speciellt med personen du filmar? Det är den typen av inslag som får en dokumentär att sticka ut, så nyckeln är att vara öppen, interagera med ditt motiv och hitta det som är fascinerande.”
Livet i rörelse
”Det är alltid bra att experimentera med vinklar. Få ut mesta möjliga av din fantasi. Sitt inte som fastfrusen på en plats, utan känn dig fri att röra på dig medan du filmar”, fortsätter han. ”Om det finns två personer i en scen kan du fånga händelserna och reaktionen samt förstärka perspektivskillnaderna genom att byta inspelningsposition.” De senaste Canon-kamerorna har mycket effektiv elektronisk bildstabilisering för filminspelning, så du behöver inte använda ett stativ för att eliminera störande kameraskakningar.
Canon EOS R5 och EOS R6 har sensorstabilisering som hjälper till att ge balans åt alla rörelser i kameran. Zoomobjektiv kan även vara ett kraftfullt verktyg för att ändra brännvidden vid inspelning, samt objektiv med inbyggd IS och STM som gör att du kan fokusera nästan ljudlöst under inspelning.
”Om du byter inspelningsposition ofta kan du få en känsla för rytm”, tillägger Joel. ”Dokumentären blir inte lika rik om den saknar visningsvinklar. Att filma är som att laga mat – ibland måste man blanda saker.”
Få ut mesta möjliga av din Canon-kamera
Joel betonar dock att varje teknik du använder bör förbättra storyn. ”Använd aldrig en teknik bara för sakens skull. Om du vill rikta tittarens uppmärksamhet mot en viss sak är fokus en av de viktigaste sakerna. Om du filmar en fiskare kanske du vill fokusera på en fisk i ett nät och sedan flytta fokuspunkten till fiskarens ansikte för att visa reaktionen.”
När du är nybörjare rekommenderar Joel att du lär dig att använda bländaren för att skapa olika bioliknande effekter. ”Tillsammans med ljus och exponering styr bländaren skärpedjup. Stora bländare [låga f-tal] kan hjälpa dig att fokusera på motivet genom att göra bakgrunden oskarp”, förklarar han. ”Små bländare ger ett stort skärpedjup och kan användas när du vill att motiv på nära och långt håll ska vara skarpa samtidigt.
”När det gäller slutartider är det bästa oftast inversen av den dubbla bildfrekvensen. Så om du filmar med 25 bilder per sekund är det bäst att sikta på en slutartid på 1/50. Om du använder en kortare slutartid tenderar rörliga objekt att se skakiga ut istället för att röra sig mjukt. Om du filmar i starkt ljus måste du ställa in en tillräckligt lång slutartid med den bländare du vill använda. Då kan du montera ett ND-filter (neutral densitet) på objektivet. I mörka förhållanden kan det fungera bra att använda en längre slutartid eftersom den förstärker rörelseoskärpan och gör att du inte behöver använda en hög ISO-inställning som kan försämra bildkvaliteten.”